台灣過去幾年陸續展出了呈現19世紀歐洲歷史關鍵年代的「拿破崙展」、介紹19世紀到20世紀初的西洋美術發展脈絡的「黃金印象」；而「美好年代」則是呈現法國巴黎開啟20世紀美術的新方位，藉此吸引世界各地的藝術家聚集，從而成就巴黎派畫家群。
20世紀30年代，當時世界各地藝術家聚集在巴黎，引領藝術走入常民生活，自此中產階級美學全面融入生活，而世界博覽會的舉辦則統合了當代美感；在這個美好時代之後，世界的藝術之都就由巴黎轉到紐約了。
因此，這回巴黎市立現代美術館提供數十件珍貴收藏，在2005年底來台，就是要使以法國為中心的美術發展，在台灣有最完整視野與完美的句點。同時，搭配展覽，關懷人文藝術的台積電與力晶半導體2大國內企業，各贊助10場「品味法蘭西」系列演講，讓國人對於30年代的法國有更深入的認識。
巴黎市立現代美術館（Musee de l’Art Moderne de la Ville de Paris）始建於1937年「世界博覽會」舉辦之初，並於1961年正式對外開放。該館是巴黎最大的市立美術館，主要收藏品為20世紀初到30年代的法國現代藝術家的作品，包含繪畫、家具、立體的雕刻作品等。
從野獸派到立體派、巴黎畫派、新寫實主義、當代藝術等皆備，其中，特別是德洛涅（Delaunay）、馬諦斯（Matisse）、杜菲（Dufy）、莫迪利亞尼（Modigliani）的作品等更是重點收藏。
這次來台展出的展品件件精品，其中尤以「藍眼女人」格外受矚目，而其身價之高，從單件保險金額高達2億多元台幣可見一斑。在巴黎活躍的義大利畫家莫迪利亞尼，善用單純和情緒化的色彩、以即興的筆觸來變形拉長了的肖像及人體，表達他對生活的一腔激情。
莫迪利亞尼的繪畫題材非常集中，他只畫人物。他現存的全部繪畫裡，只有2幅風景畫，而且一幅是少年所做，另一幅則是病逝前一年所作。除了這兩幅風景與布朗庫西式、非洲式的雕塑外，莫迪利亞尼的全部作品，都集中在肖像和裸體，既沒有群像、也沒有敘事性作品。
這件「藍眼女子」是他1920年因腦膜結核病逝於巴黎前2年的作品。事實上，從1916年起，莫迪利亞尼的人像畫越來越打破成規，他追求的不再是畫作與模特兒容貌的相似性，而是表現模特兒內在的特質。這種特質會表現為寬闊的胸脯、微微傾斜的肩膀、拉長的頸部與橢圓形的臉龐。
在「藍眼女子」這幅畫中，模特兒修長的手，姿勢有如「接受天使報喜的聖母」（Virginof Annunciation），讓整幅畫洋溢著溫柔沉靜的氣氛。灰色調與藍色調的背景，凸顯出模特兒的單純性，讓觀者彷彿能與她直接對話。
「美好年代─巴黎市立現代美術館收藏展」完整介紹法國1925至1937年間的繪畫、家具、裝飾、雕刻等藝術作品；搭配展覽，主辦單位也邀請對法國文化涉獵甚深的專家，於市長官邸藝文沙龍舉辦20場系列演講，以多元視角重新認識法國。首場將於8日下午3時登場，由鄭治桂主講「法國現代風格濫觴─1925年的巴黎世界博覽會」。
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