書蠹齋齋主‧大熊

台北最近兩大展覽，史博館的「新疆絲路展」與中正廟的「安迪‧渥荷展」，兩個展覽前者用樓蘭美女來當作是主打星，後者則是使用安迪‧渥荷對時尚流行的貢獻，看完這兩個展覽其實還蠻失望的。

↑ 時報的老東家在經營權易手後，在金融海嘯來襲的此刻， 一口氣辦了兩個大展，付出的權利金恐怕相當高昂！

「新疆絲路展」的部分文物很精彩，但整個內容缺乏一個主軸性，也就是展覽所謂的故事性，現場感覺百花齊放、精品盡出，缺乏綠葉陪襯，時代也沒有串連，外加史博館爛到有找的場地，讓看的人很痛苦。

展場中段的樓蘭女與且末寶寶的展示，礙於置放於獨立展示櫃的關係，活生生將地板架高，雖然營造了鳥瞰的環境，卻失去了狹窄展場裡僅存高度的優勢，大熊個頭不過178公分，上了台覺得壓迫感很大，加上無障礙空間的斜坡道，使得這個高起來的參觀台，其實沒有多大空間，偏偏真正的好東西通通在這裡，別的不說光「雲氣紋彩棺」這件文物，曾經被盜墓者鋸成數塊以利運送，後被相關單位給追回來的這件一級文物，竟然就被塞在角角。棺木上頭板與尾板上美麗的花紋，既使加裝了鏡子，依然有死角無法完整看個清楚。場地狹小缺乏座椅的史博館，高台設計的德政，恐怕就是多了提供觀眾可坐在階梯上休息的意外收穫。

↑ 展覽藝術其實也要做一些跨界合作，「新疆絲路展」除了現場有假日露天音樂會之外，開幕時還找來魏海敏主演的「樓蘭女」造勢，讓表演藝術與展覽藝術兩者互相幫助增加其曝光度。

面版上字數過多，也讓觀眾閱讀起來相當吃力，博物館症候群容易提早發作，也礙於此次織品展品較多，燈光上有Lux的限制，外加展場的主色色調選擇橘色與褐色，不知是否要營造新疆荒漠的感覺，視覺上極易出現疲乏。還好有曾淑芸小姐的解說與何傳坤老師的講解，外加在這個場地待了一天的時間，拉長時間的欣賞，才讓這趟參觀從歷史、展示雙方面深入了解，沒有入寶山空手而返。

↑ 感謝何傳坤老師花了一個下午的時間，跟我們說展覽的優缺點以及考古的歷史點滴，學到很多受益良多～話說學校學分都修完了！實在該要找課程來上為自己充電。

「安迪‧渥荷展」的狀況更糟，中正廟一號展廳分為四塊區域，展場先是花了一塊做效果，兩塊辦展覽，最後一塊做紀念品。結果語音導覽選件過密，明明參觀的人不算是多，卻因為語音導覽的關係，場內排人龍。不出意外的現場燈光與展品說明牌，依舊存在著美術展覽的毛病，光線過暗飄散與字體過小。讓我覺的訝異的地方，是牆面上的安迪渥荷生平年表，竟然貼到牆面的轉折處，字體後半部整個成九十度轉折。還有放映室內所播映的安迪渥荷影片，竟然是中文簡體字幕，是沒有錢配中文字幕還是DVD選字幕沒有選擇，看得出來中時沒用心，中正廟也沒發做好監督工作。

↑ 這個突兀的建築就是「安迪‧渥荷」展的ALL IN ONE入口處，有售票、語音導覽機、行動電話導覽機。強烈的粉紅色，倒是不怕人會找不到。

整個展覽場讓我唯一欣賞的地方，就是展場用一道粉紅色的線條，從地板延伸到牆面，灰色地板與白色牆面，透過這到粉紅色的線條攀爬轉折，將展場展延成一個平面，搭配安迪普普風的作品，讓展場呈現出不同傳統美術展場的氛圍。可惜燈光沒有能替這個部分加一點分數，另外類似像商展可拆卸的背板，讓畫作掛在上面感覺很廉價。

這次的「安迪‧渥荷展」讓人驚豔的是賣場的商品熱賣（不意外～安迪的東西確實運用在商業上，有獨特的魅力。）以及相關美術教育活動的安排與策劃（與蘇荷兒童美術館合作，開發專業的兒童美術教育課程。）展覽多元面向的連結與開拓，在這不景氣的年代，委由專業行銷團隊與同業合作模式，將風險分散與分層管理，將是未來超級特展的越來越明顯的操作模式。

↑ 一面牆的作品展示，開拓了民眾與展覽間的互動與參與感，搭配專業美術教學。博物館是否該思考要建立一個公開的展出園地，讓每一次的教學研習活動可以讓外界了解。

總言之，兩個展都可以更好而沒有更好，兩者知名度都夠高，可惜操作手法上可以再精緻一點，由於是報社媒體出面籌辦策劃，公家單位上的作法都擔心涉入太深，會有圖利廠商之嫌。其實博物館方面應該多出一點力，著墨在民間主辦較無著力之點，例如教育、展示、網路上，透過本身的優勢達到宣傳與行銷的目的。

我又瘋了！胡言亂語～亂評展覽的後果，將來會不會有報應在我身上？善哉～善哉～

↑ 大熊嚇一跳之安迪‧渥荷普普風創作。下列網址可以創造出自己的普普風照片喔！

http://www.bighugelabs.com/flickr/warholizer.php

最近嘗試著做一些創新的事情，去年年底先行幫家中老妹寫了個繪本腳本「彩虹河流大歷險」，我必須承認這個腳本的創作有一些蹩腳，不過我相信老妹的繪畫技巧，所以故事基本上沒什麼太大的邏輯，畫面上必須說：「老妹你真行。」這麼爛的故事，你都可以畫成這樣，做哥的我真是要檢討！

為此～為了表達我的歉意，這一回我可認真了！針對博物館裡的大王魷魚，寫了個「揩魷大作戰」，一時性起外加雪恥，夯不啷當的這個腳本我打了6000字（迷之音：年輕人～你如果把這六千字變成你的論綱，就不會老是說論文寫不出來！），奇怪～剛剛是什麼鬼聲音？！

        先行老妹畫草圖，這次二二八回到家中已經幫我把草圖搞定不說，還順便大致上排了個版，看了一下發現～我寫的內容必須要去刪減，否則這變成了「小說＋插圖」而不是「繪本」。

        ↑ 博物館的長官想要推繪本，希望透過博物館展品所延伸出的故事，可以得到青睞～不過我寫劇本多話的毛病，確實需要改改！

        何傳坤老師寫的文章常見於館內出版品，王嵩山老師說他每年要出一本書，也常聽人說著作等身，現在才發現要寫一本書或寫些言之有物的東西，還真是不簡單！

    為什麼會想到寫這個題目？簡直是論文題目來著的，原因是昨天到銀行去辦點事，結果在勞工就業服務站前看到一串人龍，就業站的玻璃大門關著，前面站著一個人拿著「大聲公」，一邊念號碼一邊驗著身份證，排隊等著工作媒合的人，放眼望去幾乎是四五十歲左右的中年人士。

 ← 求職若渴～這麼多的人，肩膀上肯定背負著很大的壓力，大熊能夠深刻體會，等到我孩子來報到，肩膀的負擔會越來越重。

    2005年參加博物館館長論壇，當時ICOM的副主席Amareswar Galla在報告中，用了PPT秀出了一句話「Museums can’t change the world」他引用美國知名博物館學者Stephen Weil的這句話當作開場，卻也讓我深思博物館可以提供些什麼？後來念了研究所再加上這幾年工作上的累積，漸漸的能懂這句話的後面可以解釋成為正面思索與反面的思索。

    回到正題，在失業率攀升、國民所得下降、生活痛苦指數飆高的這個時候，博物館可以做一些什麼？如果大熊是博物館館長，我想我會嘗試著從以下幾個方面來做些改變。

  ← 博物館不能改變世界（world），那麼至少讓我們的博物館可以改變鄉土（Country）。

    第一：重新思索博物館免費開放的議題。這牽扯到一個館所的收入與支出，如果是公家單位也許還有政府補助，如果是私人機構門票的收入是一個重要的經濟來源。也正因為遭遇這一波經濟不景氣，免費開放的議題可以順勢而為，不過要擔心的一件事情，免費開放後將來不可能會再回復收費，特展收費可能會變成是一個趨勢，這會衍生出其他的一些問題，不過大熊館長（又在自我催眠了！）會堅持先行擴大免費參觀時段，增加家庭免費參觀日、十八歲以下免費參觀日，採逐步走向全日免費的優惠措施。

   ← 兩張圖是大陸新華網的圖，是博物館開放免費參觀後所出現的爆多人潮，如何避免免費開放後，參觀品質低落的問題，必須做到觀眾分流。

    第二：發放免費參觀券。這是模仿消費券模式，透過參觀券的發送至少在博物館所處的鄉鎮市鄰里，無論男女老少都有機會可以到博物館走走，先不論教育效果，至少在休閒遊憩上先發揮撫平人心的安定力量，在伺機投入教育課程或是相關活動，藉此讓博物館達到寓教於樂的效果，也可達到行銷宣傳之效。

  ← 免費參觀券的發放要全面，最好請政府首長名人協助代言，弱勢相關單位當天出席配合，結合時事議題，爭取最高曝光度。

    第三：閒置空間再利用。博物館的畸零地開放餐飲與街頭藝術表演，施行嚴格的管理制度，尤其在食品衛生安全與公共衛生方面，透過機制審核讓攤商進到博物館周遭營業，不要在博物館周遭妨礙景觀市容。更重要的是，在租金管理費方面千萬不可以過高，以免攤商反應到物價之上，反而製造出更多投訴。或是採用藝術市集，增加SOHO手工藝一族的生存空間。

    第四：臨時人力的募集應用。雖然政府財政窘迫，在人事費用上力求樽節，但在擴大多元就業方案中，如果博物館可善用應募人力，其實可以發揮廣大的宣傳效果，首先將各博物館、美術館等藝文展覽場所活動，編輯印製成報紙，再利用上班時間進行臨募人力的派報作業（例如：捷運報或爽報），應避免與地產廣告混淆，派報地點需詳加評估選擇，鎖定白領上班途經之路，以達設定之目標。

    第五：擴大招募義工群，提供相關心靈成長活動。不景氣的年代，人心特別脆弱。透過義工的招募，吸收待業與失業人士，並增加義工成長活動訓練，透過相關成長活動，使其心靈富有降低社會問題。也使失業與待業民眾，不至於與社會脫節。

    以上五帖藥方，僅供參考！若有能人之士可確實執行者，儘管拿去用，希望大家可以一起打贏不景氣。

  ← 好吧！如果要是怕我當了館長會出亂子，請把我抓去關，免得我危害人間！！

    總統府每個月都有擴大參觀日，大熊在2000年政黨輪替後曾在總統府內當過解說志工，當時是想多學一點在台灣日據時代建築史上的知識，另一方面想了解有別於室內展覽的導覽方式，該要用何種的風貌來呈現。後來有感於總統府的開放，其實有很多的主客觀因素，初期到哪裡擔任的志工又很多都是228紀念館的解說志工，當時大熊進入博物館工作的時間並不長，但是心中聆聽其他志工在介紹以及大家找的資料一同分享，就發現這群228紀念館的志工朋友，怎麼來到這裡還在說228的事，心中總覺得不妥，在值勤約半年後左右就離隊。

 ←  「一日志工，終身志工。」很抱歉我沒有做到這句話，也許等我有空，我一定會回到這裡在擔任志工職務。

    政黨輪替後又二次政黨輪替，總統府的開放仍然持續著。而夫人沒有到過總統府，而大熊對隔壁的台北賓館則是比較有興趣，就在二月初的擴大開放日，決定「重返凱道」一家三口（包括肚子裡的）一同去總統府走走春。

 ← 夫人：「我說老爺！這參觀總統府不需要圍這那條國旗圍巾吧！」大熊：「沒辦法！恁爸台灣人，哇丟是愛台灣啦！」

    平常日的開放參觀，已經從當時我擔任志工的週二週四兩天，變成了一週五天，看起來總統府也越來越走向民眾，不過當年我們志工受訓時的大禮堂，裡頭由的吳稚暉先生所寫的「介壽堂」三字匾額已經不在原來的地方，總統三廳（會客、接待、宴會與記者會）裝潢依舊只是名字似乎又換了！綠廳是會客，晴廳是接待，虹廳是宴會與記者會，反正那終究只是個名詞，該看的應該是他的裝潢所賦予的意義與想法，總統府官方網站上面寫得很清楚，這邊就不想多打了！

 ← 台灣綠廳主要是總統會客所使用的場地，地毯上的花紋擷取了台灣文化的元素，總統府的網站上面有介紹，可以自行去查查看！（http://www.president.gov.tw/2_children/index3-1.htm#5）

 ← 台灣晴廳主要是總統接見外賓的地方，主題是海洋國家，天花板是戎克船船帆造型，地毯則是海洋的波浪花紋，偷偷告訴你一個祕密，這塊地毯製作商也同時替日本皇室織作地毯。

 ← 台灣虹廳主要拿來辦理宴會與小型記者會的地點，可以看得出來椅子是簡單型，可隨時拿開排列，根據不同場合而有所改變。

    大熊個人認為比較有看頭的，除了總統府本身建築之外，就是總統府藝廊與一樓的展覽空間，前者多是文建會協助策展辦理，挑選台灣當代著名工藝作品來做展出，件件是精品卻是最容易被遊客所忽略，當然大熊個人覺得旁邊有虎視眈眈的便衣憲兵一直盯著你，實在很難停下來仔細欣賞。後者就是圍繞總統府本身歷史所策劃出展覽，畢竟總統府內有些空間沒有開放，透過展覽的形式可以讓遊客在環境的氛圍之下，無「入寶山無空手而返」的憾事發生。最後參觀不免俗有紀念章可以蓋，另外總統府的紀念品店也是熱鬧滾滾。比較遺憾的是總統府內的郵局假日休息，否則就可以寄一封信給自己，上面的郵戳可是有總統府的字樣喔！

 ← 一樓展覽場內巧遇北一女儀隊同學，擴大參觀日的這一天，北一女樂隊儀隊同學有精彩的表演。沒想到北一女同學一直看著我，後來推派一個代表來問我。一女中辣妹同學：「先生不好意思你的國旗圍巾哪裡買的！」害我以為我要走桃花了！夫人吃飛醋：「有年輕妹妹很好喔！」

    至於台北賓館的歷史與建築風貌，在大熊擔任總統府志工之前因為地緣與歷史關係，其實受訓上課時的莊永明老師就一起做了說明，結果「學以致用」是快八年後的事，雖然是第一次來到台北賓館，其實在書上以及相關西洋建築圖錄上，已經看過不下多次，只不過讓我驚豔的不是建築外邊的希臘山牆、羅馬柱頭而是建築內部華麗的巴洛克雕飾與維多利亞式風情的磁磚。可惜，賓館內部禁止攝影，只能在賓館的門口與庭院拍照留念。和洋建築外加簡易和式的庭園布置，綴以天后宮拆遷後的石獅與抱鼓石做為庭園裝飾，這個地方簡直是台北市區中的世外桃源，無怪乎國內外重要國宴與賓客，皆在此與總統會面晤商。光是場面與氣勢，基本上就讓來訪的人氣勢矮一截。

  ← 注意喔！總統府位置是在重慶南路上，凱道一號是台北賓館。

← 台北賓館的造型美輪美奐，我心中不禁想著數十年前乃到今日，來往官員商賈無數，景物依舊往事如雲煙。

← 夫人與昔日天后宮構建小石獅拍照，可謂是河東獅與小石獅，雙獅獻瑞！夫人：「敢說我是河東獅，老爺你活膩了嗎？！」

← 台北賓館內有一日式房舍，是第八任台灣總督田 健治郎所增建，因為在當時日本本土有錢有勢之人，會在洋房與和室並存，呈現出獨特的和洋混合式建築。

    有機會的話，大熊建議大家一定要去總統府與台北賓館走走，除了感受一下我們是「總統的頭家」之外，也去欣賞這些美麗的建築與藝術，畢竟不用遠赴歐洲就可以在台北看到經典與改良的希臘羅馬建築，在這不景氣的年代就用想像填滿想出國的心吧！

 ← 最後跟大家拜個晚年，祝大家牛年行大運！我家新成員會是個牛仔，就用台博館前的這隻牛一起跟大家拜年吧！

我是個喜歡兩輪動力機械的人，無論是國產速克達或是進口重型機車，我可以從車尾燈看出機車型號與姓名，不過在台北家附近有這麼一台神奇的機車，這應該是我有史以來見過最醒目的機車了！他不是帥氣的哈雷，也不是經典古典車，更不是什麼夢幻逸品級的超級摩托車，他是一台平凡的110cc的機車，停在巷口很難不吸引到他人的目光，以下就是這台《粉酷》機車的照片。

 ← 旁邊的機車當場黯然失色，我說這機車也未免太花俏了吧！

 ← 全車水鑽、蕾絲裝飾之外，竟然在避震器上面綁上蝴蝶結，是怎樣這樣避震器會飛起來是嗎？

 ← 我突然想起來這樣的設計是否是為了防盜？不過要是要我騎這台車出門，我沒有勇氣～座墊上還有蕾絲椅套喔！

 ← 繞到車頭一看，車主為了應景過年的到來，還在車頭的地方加裝了小鞭炮的造型，兩邊後照鏡上掛滿了年節小吊飾，機車腳踏墊的地方也鋪上了蕾絲，真是有夠誇張。

 ← 後面也是精彩萬分，尾燈上還聖誕節的裝飾還沒換下來，還貼上了法拉利的標籤，過年的鞭炮在檔泥版上也可見到蹤跡。

 ← 網路之前流傳的「蓮花機車」跟我家附近這一台比起來，我只能說～蓮花機車！你輸了！

無法理解車主心理在想什麼，我只能說他敢騎這樣的車出門，我不僅佩服他，而且打從心底佩服他！

    最近收到一份情報，在日本將要推出羅浮宮的展覽，選了東京的國立西洋美術館與國立新美術館兩個場所，分別規劃出「十七世紀歐洲繪畫展」與「美宮殿的孩子們」兩個展覽。其中的「十七世紀歐洲繪畫展」計畫六月要移展到京都，可惜今年預計三月到京都去畢業旅行，無緣可以看見這個展覽。

    其實很多的巡迴展，台灣會習慣性的接在日本後面，一般來說展覽圖錄、面版等等都已經完整，報關、航段、保險也都比起從原出國商借來的便宜，行銷、宣傳以及參觀人數，都在前一個國家可以略見端倪。說穿了基本上，這種大角的展覽，穩賺不賠只是看有沒有商人願意投資。看看日本的金主，是朝日電視台、朝日新聞社、日本電視台三個單位聯合出資宣傳，這點跟台灣很像，超級特展幾乎都是媒體主辦。

 ← 「美宮殿的孩子們」展覽海報，設計的中規中矩，有點出乎我意料之外！日本在設計方面不是向來都頗有創意嗎？

    看看網頁上的資訊，看著看著竟然發現自己西洋美術史功力退步，看著這幅《木匠 聖約瑟夫》我竟然認得畫卻叫不出畫家姓名，黑暗與燭火強調光明即近，微妙的燭火將畫中人物的影子投射在黑影中，腦子一直不斷竄出這位畫家在畫面中明示與暗喻，卻半天想不出這個畫家名字。最後放棄，睡覺前才想起這位畫家叫德‧拉‧突爾（Georges de La Tour），真是糟糕～看起來我要抽空再把西洋美術史好好看過一次。

 ← 「十七世紀歐洲繪畫展」喬治 德‧拉‧突爾的作品《木匠 聖約瑟夫》，害我一整個晚上搔頭搔不停元兇，我都快禿了！

    最近上廁所看的是李霖燦老師的《中國美術史稿》快看完了！該是選下一本書的時候了，把宮布利希的《藝術的故事》在拿出來複習複習好了！大熊總是每年春天就會對美術史的東西開始感興趣，話說～上次舉辦了個「絲路特展」的私房校外教學，請到兩位重量級的人物來幫我們上課，「安迪‧沃荷特展」最近也正在展出，我來翻翻我的通訊錄，找個老師來幫我複習一下西洋美術史吧！

 ← 這是2007年的彩色版，這本書是我推薦入門中國藝術史的好書。

羅浮宮在日展覽的官方網址  http://www.louvre2009.jp/index.html

      每當我心情低落或是遇到了工作上的瓶頸，我總會到《蒐藏密室》這裡，看看這裡的展示品與面版，讓自己肯定自己選擇在博物館的這條道路上，不會後悔不會失望，牆上不停累積的蒐藏數字，面版上的傑出的研究成果，多年在各學門努力的長官同仁黑白照，博物館創建的手稿、模型，來到這才發現自己是這般的渺小，在步出《蒐藏密室》就如同出了瑯嬛福地，又充好了電準備再上路。

      去年的最後一天，我在這個地方又思索了一陣子！總覺得自己在執業生涯中擁用什麼專業？這個問題不是自己第一次問自己，卻是在年紀越長感受越強烈，難道是我的中年危機提早爆發？如同電視媒體上的那些偶像，靠著青春與臉蛋征服人心，時光流逝後，能留在這個圈圈裡的人又有多少？

    《蒐藏密室》裡有一段話我非常喜歡，「我們研究與蒐藏，為了是做好展示與教育。」它有點像是醫生從業時的誓詞，每當我在心裡默唸一次時，就為自己上緊了發條。這裡沒有太多的遊客會參觀，卻提供了我片刻的寧靜與省思。